강박 관념적인 기록과 CD 수집

내 블로그의 일반 독자는 자신을 "강박적인 음악"으로 묘사했으며 내가 열렬한 레코드 및 CD 수집가임을 알게 될 것입니다. 특정 밴드 나 아티스트가되면 실제로 노래가 마음에 들었는지 여부에 관계없이 아티스트가 해낸 모든 노래를 추적하려고합니다. 모든 녹음을 소유해야합니다. 모든 공식 녹음을 수집 한 후에는 해적판 및 팬 사이트를 통해 비공식적으로 녹음 된 녹음을 추적하기 시작합니다. 나는 내 자신의 책과 인쇄 된 목록 (즉, 특정 밴드 및 솔로 아티스트의 완벽한 디스코 그래피)을 가지고있어서 노란색 형광펜으로 꼼꼼히 체크 표시합니다. 어떤면에서, 나는 책에서 열차 번호를 틱하는 열차 운전사와 다르지 않다.

나는 특히 물질주의적인 사람이라고 말하지는 않겠지 만, 내가 좋아하는 음악가가 모든 공식 기록을 남겼다는 것을 알게된다. 내 취미는 때로는 이베이와 아마존에서 간접적 인 품목과 거래를 비교적 저렴하게 추적 할 수 있지만 대부분의 시간 동안 무료로 수천 개의 해적판 앨범을 다운로드 했음에도 불구하고 나에게 많은 돈을 쏟을 수 있습니다 (나는 디럭스 상자 세트의 빠는 사람입니다). 인터넷에서). 애매한 릴리스를 추적하는 것은 레코드 또는 CD를 듣는 것만큼이나 재미 있습니다 (즉, '추격의 스릴'). 지난 10 년 동안 내가 구입 한 거의 모든 레코드는 조폐 상태에 있고 재생되지 않습니다 (많은 레코드에는 이제 MP3 세트로 구입 한 레코드를 다운로드하는 코드가 있습니다).

레코드 컬렉터로서 취미를 즐겁게하고 (동시에 다소) 화나게 만드는 것들 중 하나는 특정 노래의 다른 버전이 출시 될 수 있다는 것입니다. 수집가로서 나는 아티스트가 비닐, CD, 테이프 또는 MP3를 사용하는 모든 버전의 노래를 소유 할 필요가 거의 없습니다. 그러나 나는 모든 국가에서 발행 된 모든 물리적 인 기록과 CD를 소유하려고하는 수집가 유형이 아니라고 고맙게 생각합니다. The Beatles에 대한 나의 사랑은 내가 파산 할 것이라는 뜻입니다. 해당 국가에만 독점적 인 음악이 포함되어있는 경우 다른 국가의 릴리스 만 구입합니다 (예 : 많은 일본 CD 릴리스에는 다른 국가에서는 처음 출시되지 않을 수도있는 하나 또는 두 개의 트랙이 포함되어 있음).

1960 년대부터 1980 년대 초반에 수집 한 대부분의 아티스트의 경우 공식적으로 출시 된 모든 노래를 수집하는 것이 매우 쉽습니다. The Beatles와 같은 아티스트는 특정 곡의 공식 버전을 최대 3 ~ 4 개까지 보유 할 수 있습니다 (단일 버전, 앨범 버전, 데모 버전 및 다른 국가의 다른 편집 버전). 해적판 음원을 녹음하면 라이브 버전과 모든 스튜디오 앨범을 포함하여 버전 수가 30 개 또는 40 개로 늘어날 수 있습니다. 내가 좋아하는 아티스트가 모든 공연의 해적판 음원을 수집하기 시작하면 거의 끝이 없게 될 수 있습니다. 개인적인 경험을 통해이 사실을 알 수 있습니다.

1980 년대 초에 열렬한 기록을 세웠던 날에 완성자가 나를 잡아 먹기 시작했습니다. 이 중 일부는 1984 년 Frankie Goes To Hollywood (FGTH)가 영국 차트의 첫 번째 싱글 인 "Relax", "Two Tribes"및 "The Power" (The Beatles가 아닌, 리버풀의 친구이자 경쟁자 인 Gerry와 Pacemakers). FGTH가 1 위를 차지한 이유 중 하나는 나 같은 모든 사람들이 무수히 다른 버전을 구입 한 수천 명이 있다는 것입니다. 예를 들어, "Relax"와 "Two Tribes"의 표준 7 ", 12", 카세트 및 그림 디스크를 구입했을뿐만 아니라 FGTH 제작자 Trevor Horn이 내놓은 모든 새로운 믹스를 구입했습니다.

매주 토요일 직장에서 벌어 들인 돈은 모두 Irene의 식품 저장실은 Loughborough의 Castle Records에서 기록을 구매할 것입니다. 나는 옷, 과자 또는 책을 좋아하지 않았습니다. 내가 학교 밖에서 관심을 갖는 것은 음악뿐이었습니다. 매주 목요일에 열심히 벌어 들인 돈 중 일부는 매주 목요일에 NME ( New Musical Express )를 사러갔습니다. 내가 좋아하는 밴드 (Melody Maker, Record Mirror, Sounds and Smash Hits)가 등장하면 다른 음악 주간지를 사려고했습니다.

브래드 포드 대학 (Bradford University)에서 심리학을 공부하기 위해 대학에 다녔을 때 음악에 대한 나의 사랑과 레코드 구매가 증가했습니다. 같은 생각을 가진 다른 사람들을 발견했을뿐만 아니라 Bradford는 훌륭한 음악 현장을 가졌습니다. 내가 대학에 갔을 때 가장 먼저 한 일은 학생 잡지 ( Fleece )의 기자가되었습니다. 7 개월 동안 나는 3 명의 Fleece 편집자 중 한 명이었으며 모든 예술 및 오락 영역을 관리하고있었습니다. 내 (무료) 직업의 특전은 (a) 브래드 포드 대학의 모든 공연에 무료로 참가해야한다는 것이 었습니다. (b) 잡지에 대한 리뷰를 무료로 많이 보냈습니다. 내가 가지고있는 것들 중 일부), 그리고 (c) 리뷰를 쓰는 대가로 모든 영화를 무료로 보게되었습니다. 나는 내 운을 믿을 수 없었다.

이 시간 (1984-1987) 동안 내가 좋아하는 세 명의 아티스트는 The Smiths, Depeche Mode 및 Adam Ant였습니다. 나는 그들이 방출 한 모든 것을 먹었다 (특히 The Smiths). 레코드 수집가로서 나는 스미스 음악을 좋아했을뿐 아니라 레코드 커버, 비닐 러빙 그루브에서 긁힌 메시지, 음악 보도에서 Morrissey의 인터뷰를 좋아했습니다. 이 기간 동안 나는 또한 나중에 모든 밴드 중 가장 좋아하는 밴드가 될 다른 밴드를 발견했다. (Propaganda와 The Art of Noise는 가장 마음이 두렵다. Depeche Mode 팬으로서, 리믹스의 개척자 중 한 명 이었으므로 지금까지 해왔 던 모든 트랙을 수집하는 것이 어려워졌습니다. Trevor Horn과 ZTT 레이블이 레코드 수집가에게 새로운 수준의 리믹스 싱글을 선사했지만, 1990 년대에 배턴을 틀어 놓은 것은 Depeche Mode였습니다.

1987-1990 년 동안 필자의 기록적인 구매는 재정적 인 필요성 때문에 가라 앉았다. 나는 박사 학위를 소지하고 있었다. 엑서 터 대학교에서 나는 음식, 집세, 여행 (300 마일 이상 떨어져 살았던 나의 여자 친구를 보러 갔다.)을 갔다. 나는 이전과 같은 방식으로 레코드를 사고 수집하는 돈이 없었습니다. 싱글 구매는 중단되었지만 여전히 가끔 앨범을 구매할 것입니다. 이것은 내 인생에서 음악 잡지를 실제로 사지 않은 유일한시기였습니다. 내 생각은 내가 무엇을 발표했는지 모른다면 나는 그것을 사지 않는 것에 대해 나쁘지 않을 것입니다.

1990 년 여름 플리머스 대학 (Plymouth University)의 심리학 강사로 처음으로 적절한 직업을 갖게되었습니다. 제 생애 처음으로 나는 건강한 가처분 소득을 가지고있었습니다. 첫 번째 지불 확인으로 첫 구매는 거대한 레코드 및 CD 플레이어였습니다. 나는 또한 성장하고있는 위시리스트에 많은 CD 앨범을 샀다. 내가 취미로 좋아했던 것은 내가 직장에서 동시에 할 수 있다는 것이었다. (즉, 강의 준비 또는 내 연구 논문 작성과 동시에 내가 가장 좋아하는 밴드를들을 수 있었다. 나는 아직도이 일을한다.)

CD 싱글이 1990 년대에 인기를 얻었을 때 나는 음악의 탐욕스런 구매자가되었습니다. 일반적으로 밴드는 레코드, CD 및 / 또는 카세트 전용 트랙을 포함하는 각 형식으로 여러 형식으로 단일을 릴리스합니다. 오아시스와 모리세이 같은 예술가 (1990 년대에 내가 좋아하는 두 곡)는 3 ~ 4 가지 형식 (7 "비닐, 10"/ 12 "비닐, CD 싱글, 카세트 싱글)으로 싱글을 출시 할 것이며, 내가 어느 정도까지는 여전히). 그것은 수집가의 천국 이었지만 나는 그것을 감당할 수 있었다. 사실, 내가 원하는 모든 음악을 구입할 수있을뿐만 아니라, 매월 음악 잡지 ( Vox , Select , Record Collector , Q , 그리고 언 커컷모조 )를 모두 살 수 있었고, 공연에 가서 돈을 버려라.

1990 년대 중반 이래로 음악 구매 습관과 관련해서는 한 가지 사실 만 바뀌 었습니다. 그리고 그것은 내가 새로운 팬이 된 새로운 밴드가 점점 줄어들고 있습니다. 나는 아직도 많은 새로운 음악을 산다. 그러나 나는 현대 밴드의 작품을 수집하는 경향이 없다. 그러나 음악 업계는 백 카탈로그에서 엄청난 돈을 벌고 있다는 것을 깨달았습니다. 나는 밴드의 음악 컬렉션을 확장 및 / 또는 완성하는 데 도움이되는 데모 버전, 희귀 성, 모호한 B면이 추가 디스크 또는 두 개있는 한 행복하게 클래식 앨범을 다시 구매할 음악 구매자 유형입니다. 나는 사랑한다. 올해 저는 비틀즈, 벨벳 언더 그라운드, 데이비드 보위의 상자 세트를 이미 구입했습니다 (단 세 명만). 나는 역 구매자가되었지만 여전히 내가 좋아하는 아티스트들에 의해 새로운 음악을 갈망한다. 예, 저는 음악을 사랑하며 제 삶을 많이 차지합니다. 그러나 나는 중독 적이 지 않습니다. 음악에 대한 나의 강박적인 사랑은 내 삶에 더해지기보다는 오히려 그 삶의 가치를 떨어 뜨립니다. 그리고 그 기준만으로도 나는 죽을 때까지 즐겁게 음악 수집가가 될 것입니다.

참고 문헌 및 추가 읽기

Belk, RW (1995). 명품 소비로 수집 : 개인 및 가구에 미치는 영향. Journal of Economic Psychology, 16 (3), 477-490.

Belk, RW (2001). 소비자 학회에서 수집. 뉴욕 : Routledge.

Moist, K. (2008). "올드 월드를 갱신하려면": 문화적 생산으로 수집 한 기록. 대중 문화 연구, 31 (1), 99-122.

Pearce, S. (1993). 박물관, 개체 및 컬렉션. 워싱턴 DC : 스미스 소니 언 기관 출판사.

Pearce, S. (1998). 브리튼에있는 현대 모으기. 세이지.

Reynolds, S. (2004). 음악 속에서 길을 잃었습니다. E. Weisbard (Ed.), 이것은 팝 (Pop)입니다. 경험이없는 음악 프로젝트를 찾아서 (pp.289-307). 케임브리지, MA : 하버드 대학 압박.