예술과 공예는 AI와 자동화에 대한 해답입니까?
"사람들이 … 예를 들어 가구가 거의없고, 가구도 거의없고, 종업원도없고, 삶을 즐기는 (어려운) 예술을 연구하고 그들이 정말로 원했던 것을 발견했다고 가정 해 봅시다. 그러면 문명이 정말로 시작되기를 희망 할 것입니다."
그래서 1874 년에 윌리엄 모리스 (William Morris)에게 썼습니다. 당시 최초의 산업 혁명이 진행 중이었고 그 결과에 초점이 맞춰졌습니다. 자동화, 무책임한 소비주의, 환경 파괴, 경제적 불평등 – 그 당시 영국의 시민들이 당면한 문제 중 상당수는 오늘날 우리가 알고있는 것들입니다.
그러나 산업화가 진행됨에 따라 반동이 탄력을 받았습니다. 최초의 보이콧은 1880 년에 아일랜드에서 열렸습니다. 1890 년에 미국 정부는 셔먼 반독점 법 (Sherman Anti-Trust Act)을 통과시키고 세계 최초의 국립 공원으로 지정된 요세미티를 보존 유산으로 시작했습니다. 낭만 주의자들도 자연의 유혹에 빠져들 었으며, 이제는 위협적인 장벽이 아닌 경외심을 자극하는 참신함으로 사회에 처음으로 접근 할 수있게되었습니다. Morris는 그 자체로 Romantics에 크게 영향을 받고 영감을 받았으며 출판 프로젝트 인 Kelmscott Press의 엄격하고 장식적인 스타일로 Coleridge, Keats 및 Shelley도 출간했습니다.
하나로서 소중히하는 일과 예술
Tennyson, Ruskin, Marx와 같은 사람들에게 영감을 얻은 Morris는 도덕적 목적을 달성하는 데있어 예술, 디자인 및 건축의 응용에 관심을 갖게되었습니다. 대중이 공장으로가는 동안 Morris와 그의 동료들은 새로운 사회의 변형을 프로토 타이핑하는 다양한 삶과 비즈니스 모델을 시험하기 시작했습니다. 그들은 문자 그대로 자연에 영감을받은 고품질의 중세의 아름다움, 장인 정신의 가치, 과거의 연애의 세계를 구축했습니다. 그는 "자기 집에 아무 것도 없어야한다"는 말을하는 것으로 유명한 것으로 인용되어있다.
Morris의 polymathic legacy에 대한 것이 아니라면,이 모든 것은 길가에 떨어질 수 있습니다. 그는 디자이너, 시인, 소설가 및 사업가로 인기를 얻었으며 그의 영향으로 예술과 공예로 알려진 운동이되었습니다.
모리스의 비전의 전체 범위는 그의 "유토피아 적 로맨스" News Nowhere, 또는 Rest of Epoch에서 가장 잘 드러납니다. 그것에서 주인공 윌리엄 게스트 (William Guest)는 화폐가 쓸모없고, 숲이 공장을 대체하고, 모든 인간의 창조물이 중세적이고 아름답다는 미래에 깨어나게됩니다. "일과 예술은 하나로서 소중히 여겨지고 선량한 사람들은 자신이 선택한대로 단정하고 수고스러운 일에 창의성을 주입 할 수 있습니다."
한 남자의 유토피아는 또 다른 하나의 지옥이지만, News Now Now 에서 그가 제시 한 공동의 꿈의 세계는 아직도 우리가 끌어낼 수있는 것들이 많이 남아 있습니다. 우리가 로봇 식 작업 후 세계를 상상할 때, "좋은 사람들이 선택하는 대로만 노력하는"미래가 멀지 않은 것 같습니다. 우리는 우리의 삶에 무엇이 의미가 있는지에 대해 의문을 품기 시작합니다. 우리는 오랫동안 의존해 왔습니다.
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이 새로운 환경에서 성공하기 위해서는 모리스가 처방 한 삶을 즐기기위한 어려운 연구가 필요합니다. 아마도 그것은 개인이 의미있는 삶을 살 수있게하는 새로운 일의 역할이 될 것입니다. 독립 제조사의 혁명이든 기존 시스템에 침투하든, Tom Peters의 제안처럼 AI 및 자동화에 대한 반응으로 새로운 예술 및 공예 운동이 실제로 필요합니다.
급진적으로 영감을 받아 근본적으로 지속 가능
예, 우리는 최근 몇 년 사이에 인조 가죽 제품의 유입이 있었지만 (2011 년경에는 정점에이를 것으로 예상됩니다), 이는 예술과 공예가 지향하는 것과는 정반대입니다. Morris는 그가 제안한 모델의 대규모 수용은 소비자가 상품에 대해 "공정한 가격"을 지불하고자하는 경우에만 발생할 수 있음을 알았지 만 "장인"이라는 용어는 단순히 양산 된 넌센스를 상향 판매하는 데 사용된다는 생각 틀림없이 그를 무덤에 묻히게하십시오.
그러나 빠른 패션에 대한 반발, Maker 운동의 증가, 그리고 "적은 품목, 높은 품질"이라는 미니멀리즘 사고 방식의 부상은 전환이 실제로 진행되고 있다는 증거입니다. Etsy는 흥미로운 사례를 제공합니다. 제품의 대다수는 제작자가 판매하는 반 수제 작품이지만, 많은 대상의 유용성이나 아름다움은 논쟁의 여지가 있습니다. 그럼에도 불구하고, 그러한 대상의 제작은 예술을 창조 한 사람들에게 가치와 의미를 부여했으며, 예술과 공예의 철학적 의미에서 본질적인 가치를 가지고 있다고 가정하는 데 자신감을 가질 수 있습니다. 또는 제 3의 파도 커피의 상승을 가져 가라. 그것은 많은 비용이 들고 오랜 시간이 걸리지 만 실제로 소비하는 사람들과 준비하는 사람들의 삶에 기쁨과 의미를 가져옵니다.
그러나 "예술 창작을위한 창작"은 원래의 예술 및 공예 운동이 지속 가능성에 가져다 준 가치를 반영하지 않는 한 환경 문제에 직면하여 정당화하기가 어렵습니다. 모리스와 그의 발자취를 따르던 사람들 (예 : 김슨, 반 즐리 및 수공예품 길드)은 자신의 업무가 환경에 미치는 영향에 대해 관심을 가졌습니다. 그들은 런던 트렌드의 짧은 유통 기한과 새로이 산업화 된 공장들이 야기한 공해 때문에 화가났습니다. 자신의 창작물에 이르렀을 때 가보 품질을 더 적게 생산하고 현지 자원을 사용하기로 결정했으며 의미있는 직업을 제공한다는 보완적인 목표와 함께 환경에 완벽하게 맞는 건물과 물건에서 영감을 얻었습니다. 그들은 아르누보 (Art Nouveau) 나 바이오 미미 크리 (Biomimicry)와 같은 자연의 디자인 큐를 따라갔습니다.
그 이후로, 우리 업계의 환경 적 영향에 대한 우리의 이해는 우리의 책임과 마찬가지로 엄청나게 커졌습니다. 우리의 목표가보다 아름다운 미래를 확보하는 것이라면 새로운 예술 및 공예 운동은 근본적으로 영감을 얻고 근본적으로 지속 가능한 솔루션을 제공해야합니다.
현대 예술과 공예의 새로운 시대는 폐회전이나 요람에서 미래에 적합 할 수 있습니다. Morris가 목격 한 목가적 유토피아와 비슷한 자급 자족적인 초 지역 경제 모델의 일부가되거나, 아직 개발하지 않은 배출 가스가없는 인프라를 기반으로하는 국제 유통망에 기여할 수 있습니다. 소비 습관의 변화가 필요 하겠지만 분명히 필요합니다.
계몽 된 효율성으로서의 아름다운 비즈니스
이 새로운 시스템은 개별 기술자가 자신의 작업을 만드는 것보다 훨씬 더 클 수 있습니다. 아름다운 비즈니스의 개념은 사실상 예술과 공예입니다. 전통적 보상에 관계없이 자신이 할 수있는 것보다 더 큰 것을 달성하기 위해 함께 일하는 영감받은 사람들의 그룹입니다. 업무가 감정적 인 노동이고 비즈니스가 사실상 능력의 꿈의 무역이라고 이해하는 열렬한 종족. 직감, 비능률, 인성을 받아들이는 현대의 장인과 노력의 대상이 살아납니다. 톰 피터스 (Tom Peters)가 쓴 것처럼 "우리 의식 생활의 대부분은 일하게 될 것입니다. 좋아하거나 말거나. 직장 생활을 낭비하고 인생을 효과적으로 낭비했습니다. "이것이 실제로 중요한 유일한 효율성입니다.
한편,보다 일반적인 개념의 효율성은 쓸모 없게 될 것입니다. AI와 자동화의 새 시대에, 목표는 더 이상 가장 빠르고, 저렴하며, 가장 편리한 속도로 만들 수 없으며 최적화에 초점을 맞춘 작업이 자동화됩니다. 대신, 목표는 Maslow의 피라미드 상단에 훨씬 가깝습니다. 우리는 목적과 자기 실현을 추구하는 사업에 종사하고 있기 때문에 사업에 종사하고 있습니다.
이 사고 방식은 모리스의 운동과 동일한 지침 원리를 핵심으로합니다.
- 사람들은 우리가 의미를 발견하는 주요 방법 중 하나이기 때문에 자신의 일을 즐기십시오.
- 생산 된 모든 품목은 항상 오래가는 품질이어야합니다.
- 노력은 소수의 특권층 만이 아니라 모든 사람에게 더 아름다운 세상을 가져다 줄 것입니다.
의미와 아름다움으로 가득 찬 지속 가능한 삶에 대한이 환상은 유토피아처럼 보일 수 있지만 Rutger Bregman은 오늘날의 많은 mundanities가 너무 오래 전에 그렇게 보였음을 상기시킵니다. 우리는 지난 300 년보다 앞으로 20 년 동안 더 많은 변화를 목격 할 것입니다.
더 아름다운 방향으로 나아갈 이유가 없습니다.
추가 독서 과제 :
- 윌리엄 모리스의 "휴식의 시대"
- "왜 우리가 사물을 만드는가, 그리고 그것이 중요한 이유 : 장인의 교육"Peter Korn
- "디자인 : 왜 아름다움은 모든 것을 결정 짓는가"- Alan Moore
- Jeet Heer ( The Atlantic에서 )의 "The New Utopians"