풍경의 창조적 힘
유타 주 모아브에있는 그의 스튜디오에서 시각 예술가 Chad Niehaus를 인터뷰하기 위해 도착했을 때, 그는 스케치의 아침에서 돌아 왔습니다. Canyonland 국립 공원의 Green River Overlook에서 일출을 보았으며 친숙한 명소를 붉은 바위 협곡을 가져 왔습니다. "나는 커피 냄비를 양조하고, 조금만 읽고, 따뜻하게 지내기 위해 최선을 다했으며, 스튜디오 작품을위한 소스 자료를 찍었습니다."
많은 예술가들이 물론, 공기를 작업하지만, 채드의 풍경화에 대한 물리적 접근은 특히 창의력의 매우 내장적이고 신체적 인 성격에 대한 통찰력을 제공합니다. 차드는 그의 캔버스, 파스텔, 스케치 용품을 광야로 가져 와서 풍경 속에서 자신을 느끼고 경험할 길이 열심히 노력합니다. "풍경 속으로 들어가기위한 육체적 노력이 나를 자극하고 집중시킵니다."
어리 석음의 받침
그래서 예를 들어, 최근 강연에서, 차드는 그의 작은 5 인치 정사각형 리놀륨 블록 인쇄본 "Folly 's Fulcrum"의 기원을 설명했습니다.
"영감을 얻기 위해, 나는 장래에 어려움을 겪으며 여행의 뒤편에서 모든 종류의 드라마 (타박상, 탈수, 행복, 기아, 히스테리, 우스꽝 스러움, 엄청난 평화 등)로 여행합니다. 동반자 – 말다툼. "
미국 남서부의 산책로를 좋아하는 사람으로서, 까다로운 곳으로 자신을 몰아 넣는 것이 차드의 창조 과정을 어떻게 깊게했는지에 대해 더 많이 듣고 싶었습니다.
Folly 's Fulcrum은 Canyonlands National Park의 Island In The Sky, Needles 및 Maze 섹션을 통해 8 일 동안 배낭 여행 / 래프팅 여행을 시작했습니다. 여행은 물에 대한 염려 때문에 주로 발생하지 않았습니다. 너무 적거나 너무 많았으며 결국에는 적절한 금액이었습니다.
그들이 떠난 날에 심각한 폭우와 홍수가 일어났습니다. 두 남자가 아침을 먹고 모험을 취소 할 때 조용히 생각한대로 비의 시트가 모압 식당 창문을 때렸다. 그들이 완전히 양말이 낀 안개가 덮인 비오는 흔적을 남기면서 날씨가 바뀌고 조경은 어렴풋한 탑, 잠깐의 햇볕과 활기찬 색으로 드러났습니다.
식당에서 그들은 물이 너무 많다는 것을 걱정 했었습니다. 물 부족 여부가 걱정되었습니다. 비가 번창했다. "우리를 거의 두려워했던 날씨로 인해 여행이 가능해졌습니다. 폭우로 움푹 들어간 곳이 움푹 들어간 곳을 채우고 스프링을 충전하여 앞으로 7 일 동안 술을 많이 마 셨습니다."강가와 트레일을 따라 "우리는 비를 보았습니다. 채워진 움푹 들어간 곳과 무릎을 꿇고 천천히 물병을 채울 것 "이라고 말했다.
"이것에 관해 우스운 이야기가있다"라고 그는 경고했다. "대부분의 시간 동안, 나는 그 모든 것들에 대해 보여 주어야만하는 모든 것이 하나의 예술 작품 (그리고 / 또는 절름발이)이다. 이 경우, 그것은 더 우스꽝 스럽습니다.이 최근의 오랜 여행을 표현해야하는 이유는 단순한 모양과 선, 4 가지 색상 및 2 가지 브러쉬 스트로크로 구성된이 작은 것이기 때문입니다. 그러나 그 이미지는 적어도 저의 창조주, 즉 모든 배경 지식을 전달합니다. 내가 그것을 볼 때, 나는 거위 덩어리를 얻습니다. "
"작은 것"은 거대한 외딴 지역 인 캐넌 랜즈 국립 공원 (Canyonlands National Park)의 지배적 인 경관 기능의 리놀륨 인쇄물입니다 : Ekker Butte.
Chad는 제목과 인쇄물 크기를 모두 설명합니다.
"우리가 공원을 여행 할 때, 우리는 명소, 봉우리, 암석 및 산에서 편안함과 위안을 신속하게 발견했습니다. 많은 시간에, 우리는 다른 지구의 자연적 특징에 고정함으로써 한 지역에서 우리의 태도를 얻을 것입니다. 우리 여행을 통해 계속 나타 났던 하나의 랜드 마크는 Ekker Butte였습니다. 어려운 여행을하는 동안 일정한 동반자였던 그 지형에 대한 느낌을 반영하기 위해 작고 친밀한 인쇄물을 원했습니다. "
영감을 얻으려면
오랫동안 창조적 인 생산성과 영감에 대한 나의 이미지는 예술가 또는 작가 또는 과학자 만이 스튜디오 (또는 실험실)에서 혼자서 고립되어 작업했으며, 의도적으로 외부 자극을 차단했습니다. Annie Dillard는 다음과 같이 유명하게 썼습니다. "직장을 어필하는 것은 피해야합니다. 한 사람은 시야가없는 방을 원한다. 그래서 상상력은 어둠 속에서 기억을 만날 수있다. "간디의 동료이자 인도 최초의 인도 총독 인 자와 할랄 네루 (Jawaharlal Nehru)는 감옥은 수감 생활이 야심 차게 좋은 장소라고 조언했다. 작가 (그는 정치가를 열망하는 사람들에게도 추천했다).
창조적 인 과정에 산만 함이없는 조용한 장소가 필요하다는 심오한 진실이 있음에도 불구하고 우리는 창의력을 우리 주위의 자연 세계와 분리되어 머리로부터 만 튀어 나오는 것으로 오해 할 수 있습니다. 우리는 자연, 풍경, 자연 세계에서 우리 몸의 느낌, 영감과 에너지로 어떻게 전환합니까?
그것이 내가 이해하고 싶었던 이유이며, 흰 벽에 녹화 된 다양한 개발 단계에서 유타 풍경의 파스텔 인 채드의 뒷마당 인 모압 스튜디오에서 자신을 발견 한 이유입니다.
흐름을 느껴보기
우리가 그의 편안한 스튜디오에 앉아있을 때 우리 둘은 채드의 크고 최근에 완성 된 작품 인 Crazy Town (종이에 파스텔, 22X30 ")을 심사숙고했습니다.
Crazy Town은 어떻게 생겼습니까? 나는 물었다.
"제 아내 Emily는 6 살짜리 아이들을 데리고 오후에 시간을 보냈습니다. 그녀는 8 월에 그날 대부분의 시간 동안 '홀 패스'를 주셨습니다. 나는 나의 시간의 사용을 극대화하고 싶었고 내가 가고 싶었던 곳을 알고 있었다. 나는 일 개월 전에 래프팅 래프팅을했고, 길을 따라 한 특정 지점과 사랑에 빠졌다. 그것이 내가 '홀 통과'날에 선택한 장소입니다. "
그의 빈 종이와 파스텔을 들고 차드는 마일을 앞당기 고 콜로라도를 가로 질러 노를 저으며 캐니언 위로 3 마일을 하이킹했습니다. "유타주 아웃백에서 다른 곳으로 갈 시간을 보내고 많은 시간을 보내고 있습니다. 내가 자유로운 오후를 보낼 때, 나는 보통 어디로 가고 싶은지 알고있다. 오히려 영감을 얻기 위해 목적없이 돌아 다니는 것보다. "
거기에 도착하는 것은 단지 작은 팽창성의 보트에서 교차하고있는 강뿐만 아니라 그가 바위의 outcroppings의 수를 교차시키는 것을 기억하고있는 선반에가는 도중을 발견하면서 복잡하게하게되었다. "때때로 저는 이것이 우스꽝 스럽다고 생각했습니다. 저의 어느 한쪽에는 떨어져 나가고 상당한 위험이있었습니다. 내가하고있는 일에 익숙한 두려움과 흥분으로 계속 움직였다. "
선반에 Chad는 그의 스튜디오에서 완성 된 작품이 될 기초가 된 초기 스케치를 할 수있었습니다. 그는 파스텔로 빠르게 작업하여 주요한 모양과 외곽선, 그림자를 채웠습니다. 그의 손끝은 그가 햇볕에 구워진 종이에 파스텔을 섞은 것처럼 타 올랐다.
오후의 불빛이 희미 해져 가족에게 돌아 가야 할 때, 차드는 콜로라도 강 건너편에있는 초안을 페리에 담아 플라스틱으로 싸서 조심스럽게 기다리는 뗏목으로 옮겨야했습니다. "플라스틱이 다리에 달라 붙고있었습니다. 나는 종이에 주름을 만들 것을 걱정했고, 내가 잘못된 배를 가져 갔다는 것을 깨달았습니다. 작은 팽창 식 뗏목은 제가 종이를 넣기에는 너무 작았습니다. 나는 노를 저었을 때 신중하게 뒤를 휘었습니다. 하지만 집에 가져다 놓은 다음 스튜디오에서 벽면에 녹화 작업을 할 수 있습니다. "
채드는 스튜디오 작업과 공기 작업을 비교할 때 스튜디오 작업이 더 강력하다는 데 쉽게 동의합니다. 그는 덧붙여 다음과 같이 덧붙입니다. "그러나 자연의 한가운데 바로 공기를 채우기 시작하면 필요한 흐름 상태를 얻게됩니다. 나는 그것을 느끼고, 아드레날린과 영감을 더 깊게해야합니다. 야외에서 직접 일하는 것과 같은 것을주는 것은 없습니다. "
신성한 셉스
그것은 마른 풍경, 물이 가득한 움푹 들어간 곳의 아름다움, 특히 협곡 벽에있는 "새어 나오는 현상"의 영향으로 차드가 그의 셉 시리즈에 초점을 맞추기 시작한 물의 경험이었습니다. 수륙 양용 비행기는 남서부의 다공성 암석에서 나오는 작은 물방울로 협곡 벽에 생생한 색깔의 흔적을 남깁니다.
"이 새기는 신성함을 느끼기 시작했는데, 확실히 특별했습니다. 이 건조한 환경에서 물은 협곡 벽에서 떨어지고있었습니다. 기적. 그리고 다른 seeps가 만들었던 형태는 매우 시원했다!
Seep 시리즈는 2014 년 3 월 Chad가 풍선 카약에서 나와서 유타의 멀리 떨어진 Dirty Devil 강 중간에 자리 잡은 채 그가 거의 형태의 인간으로 상상했던 스펄의 매우 특별한 세트를 스케치하여 시작되었습니다. Seep No.1, 8.25 × 5.5 ").
"현재 시리즈에 들어가기 시작한 것은 내 인생의 핵심이었습니다. 나는 물도 마찬가지로 움직이고 있었다. 이런 방식으로 일하면서 긴박감이 생겼습니다. 나는 순수한 의도로 집중해야했다. "
Chad는 현재 Seep No.3 (또 다른 개척자, 30 × 14 ")에서 작업 중입니다. 그린 리버의 황폐화와 그레이 캐년을 통해 7 일간의 가족 뗏목 여행의 마지막 날 촬영 된 사진을 기반으로 한 스튜디오 작품입니다. "일주일 내내 아내와 아들과 함께 강가에서 수영을하면서 수영을했습니다. 나는 그 모든 놀라운 색을 기록하기 위해 사진을 찍었고 그것을 다시 스튜디오로 가져와 작품을 만들었지 만, 여전히 그 물을 느낄 수있는 흐름 상태를 타고 있습니다. 작품을 만드는 내 흐름은 물의 흐름과 관련된 경험에서 나온 것입니다. "
긴급
신체적으로 까다로운 위치에서 일하는 것은 또 다른 이점이 있습니다. 즉, 차드가 작업을 완료하게하는 긴박감을 만듭니다. 그가 협곡 선반이나 강의 중간에 일할 때 그는 일정한 양의 시간 만 갖고 있음을 알고 있습니다. 곧 빛이 바뀌거나 비가 내릴 것입니다. "주어진 날에 나는 5시에 아내와 아들을 위해 집에 있어야하고 저녁을 요리해야한다고 알고 있습니다. 그래서 저는 영감을 얻기 위해 낮에는 배회 할 수 없습니다. 나는이 땅을 너무 잘 알게된다. "
아내와 어린 아들을 둔 자영업자로서 혼자있는 시간과 가족 생활 및 책임을 통합하는 것은 약간의 기술을 필요로합니다. 조심스럽게 자신의 시간을 계획하고 사용하면이 과정이 작동합니다. "나는 다음 달에 40 세가되며 여기에서 나는 몇 시간이나 며칠 동안 사막을 돌아 다니는 가족의 남자입니다. 제 아내 Emily는 그것을 얻었고 나의 일을 매우지지합니다. 그러나 여전히 나는이 과정이 의미가 있음을 보여줄 필요가 있습니다. 예, 재미 있습니다. 또한 책임감을 느끼며 살아가고 있습니다. "
결과는 차드의 작업에서 자연 세계와 매우 친밀하고 친밀한 관계입니다. "저의 작품은 저의 풍경 속에서 내가 얼마나 많이 사랑하는지를 재확인합니다. 심지어 하나의 주니퍼 나무의 미묘한 힘도."
단순히 감각 입력 이상의 의미가 있습니다. 우리의 풍경 속에서 자신을 뿌리 내리는 것은 우리 자신의 인류애를 확인하는 한 방법이며 차드의 연구가 암시 하듯이 희망, 연결, 공동체에 대한 우리의 가장 깊은 감화를 불러 일으킬 수 있습니다.
Sam Osherson 박사는 Cambridge, Ma.에서 개인 연습을하고있는 심리 치료사이며, The Stethoscope Cure 소설 저자입니다 .
