열정과 피카소
마지막 블로그에서 나는 사람들이 생각하고 고통을 이해하는 중요한 방법에 대해 논의했다. 우리는 거울과 같은 다른 사람들과 사물 (하늘이나 노래)에 고통을 투영하여 우리가 더 잘 볼 수 있도록했다. 모든 비틀기와 마찬가지로, 이런 종류의 투영은 상상력을 포함하고 다양한 수준의 복잡성에서 작동합니다. 괴로워하는 사람은 그 주위의 것들에 "고통"을 느낄 수 있습니다. 또는 그는 자신의 놀라운 조각품을 만든 친구와 만성 통증 환자처럼 실제로 새로운 것을 만들 수 있습니다. 그녀의 고통.
그러나 모든 사람들이 상상력이 풍부하지는 않습니다. 특히 아프거나 고통 스러울 때 특히 그렇습니다. 이것이 문화가 사회의 건강과 복지에 결정적인 이유입니다. 우리의 위대한 시인, 예술가 및 음악가의 작품은 모든 사람이 이용할 수 있으며 우리의 내면을 반영하는 거울처럼 행동 할 수도 있습니다. 우리가 분명히 말하고 통증을 느끼기가 어려울 때, 우리는 뭉크와 카를로의 그림, 톨스토이와 토니 모리슨, 그리고 말러와 고어 키의 음악을 볼 수 있습니다.
누군가가 표현할 수있는 것을 얼마나 위안하게 하는가? – 어떤 명료 한 형태로 표현하는 것 – 우리의 개인적이고 사적인 감정, 우리 자신을 완전히 표현할 수없는 것 같은 것!
그러나 나는 특히 종교적이지 않은 나 자신과 같은 인간 고통에 대한 가장 멀리 떨어진 거울은 복음에서 말한 것처럼 그리스도의 열정이어야하며 무수한 회화, 개작물과 아이콘으로 묘사되어야한다고 생각합니다. 아프거나 슬픔에 사로 잡힌 신자 나 수많은 방법으로 고생 한 신자에게 기독교는 고통을 표현하고 접근 할 수있는 강력한 이미지를 제공하여 가장 비참한 속성 인 비정질 성, 보이지 않음, 통신 불가 능성 및 격리.
극단에있는 예수님은 극한의 고난당하는 자에게 위안과 위로의 음성으로 말씀하십니다. 제가 고난을 겪을 때, 여러분은 고난을 겪습니다. 다른 사람들은 의심 할 수도 있지만 결코 그렇지 않습니다. 나는 네가 겪고있는 일을 이해하고 너의 고통을 나누었다. 당신은 혼자가 아닙니다.
아픈 사람을 돌보는 의사로서, 공평한 고통을 경험 한 환자로서, 일상적인 방법으로 길을 잃어버린 평범한 사람으로, 나는 언제나 종교 및 문화 유물에 대해 감사 할 것입니다. 필요시에 위안을 제공하는 처분. 특정 개인의 선의와 관대함에 의존하지 않고 의사, 배우자 및 친구가 아닌 경우에도 우리를 위해 있습니다.