무대 공포증은 많은 공연 뮤지션에게 신비스럽고 힘든 경험이며 종종 전문적 및 개인적 성취를 저해합니다. 그러나 일부 공연자가 심리적 치료를 요구할 때 복잡하고 오랫동안 지속되는 문제에 대한 신속한 치료법을 원하는 것은 드문 일이 아닙니다.
연주 불안은 음악가 (예 : 시험 응시자, 대중 연사, 운동 선수는 물론 대중의 시선에 구체적이지 않지만 다른 사람들 앞에서 스스로를 주장해야하는 개인)를 비롯한 많은 개인들과 닿아 있지만, 음악가는 두 가지 고유 한 방식으로 독특합니다. (1) 음악가는 어린 시절의 삶의 초점이 된 악기에 대한 훈련을 시작합니다. 대부분의 경력 결정은 대체로 청소년기 또는 젊은 성인기에 이루어 지지만 뮤지션은 중요한 보육사와 상호 작용하는 동시에 수업 및 집중적 인 교육에 중점을 둔 비범 한 형성 년을 보낸다. 이것은 성격 개발과 사회 적응을위한 기념비적 인 함의를 가지고 있으며, 종종 공연 불안의 뿌리에 대한 비옥 한 토양을 조성합니다. (2) 음악가를 연기하는 미국의 직업 시장은 다른 고도로 숙련 된 전문가보다 훨씬 문제가 많습니다. 예술 분야의 실업률은 높고, 임금이 불충분하며, 많은 음악가들은 그들이 훈련받은 수준보다 훨씬 낮은 직업에서 일합니다.
확실히 거부, 손실 및 경쟁 문제에 민감한 개인은 성과 직업의 외부 조건에 내재되어 있습니다.
피할 수없는 질문이 생깁니다 : 베타 차단 약물이나 행동 수정으로 증상을 없애거나 줄일 수 있고 비교적 빨리 완화 될 수 있다면 왜 음악가들은 통찰력 중심의 치료를 장기간 고려해야합니까? 사실 이것은 동적 인 지향적 인 임상의가 뮤지션의 초기 (계속적 인 것은 물론) 저항과 환상을 매일 다루는 질문입니다. 전능 한 간병인과 빠른 치료 – 완벽한 기술을 갖춘 거장 요법 사의 소원에 중심을 두는 경우가 종종 있습니다. 뮤지컬 악보, 악기 및 관객의 주인공 및 마스터가되기 원하는 연기자가 자신을 지배하게 될 치료사에게 제어권을 기꺼이 제공하는 것은 얼마나 모순일까요? 이러한 문제는 심리 요법에서 이해하고 해석 할 수 있습니다. 한 가지 크기의 치료 만이 모든 증상에 적합하지는 않습니다.
간략한 치료법과 약리학 적 접근법은 치료사와 깊이있는 지속적인 관계를 발전시킬 수있는 기회를 제공하지 않으므로 분리, 거절 및 종료와 관련된 많은 문제점과 영향이 있습니다 (성능 불안의 근본적인 역학과 관련이 있습니다). 피하십시오. 그리고 모든 환자가 무대 공포증에 대한 깊이있는 심리 요법 (이 유형의 치료에 적합한 모든 환자)을 선택하는 것은 아니지만 심리 치료를 권유하는 치료사의 이론적 근거는 단순히 개인적 취향이 아닌 다른 문제를 기반으로해야합니다.
분명히 무대 공포증을 경험하는 환자는 다양한 쇠약 증상을 나타내기도합니다. 그러나 증상 만이 아니라 증상은 언제입니까? 어떻게 증상이 과다하게 결정되고, 평생 지속되며, 삶과 사랑, 그리고 일하는 데 문제가됩니다. 이러한 문제는 의식이없고 외부 인식입니다.
음악가가 치료를 위해 종종 참석할 때, 그들은 많은 행동 적, 자조 적 기술을 다 써 버렸고, 술이나 약물을 사용했습니다. 그들의 공연은 여전히 고통을 겪고 있으며, "열심히 일하는 (work harder)"윤리가 바람직한 결과를 낳지 못해서 자부심이 더욱 심화됩니다. 베타 차단제 및 단기 치료와 관련된 신속하고 고통없는 구제 조치는 일시적인 유감이지만 장기간의 안도감을 제공하지는 못했습니다. 또한, 빠른 "치료"의 근원은 외부 소스에서 빌려 왔으며 자신의 내부 자원과 강점으로 만들어지지 않았습니다. 따라서, 대면하는 불안은 피하고 우회되었습니다. 간략한 치료 나 약을 시도한 일부 사람들은 처방하고 금지하는 (아마도 전능자를 지휘하는 행위자의 비 해석 된 거만한 죄의식을 희생시키면서 희생시키면서) 소원을 부여하는 권위자들과 담합을 통해 보상을 받았다. 그렇게 잔인한 증상은 불안을 계속 추진하는 해결되지 않은 갈등의 위장으로 이해되지 않습니다. 따라서 심리 역학 심리 치료법이나 정신 분석학에 대한 권고는 증상이 아닌 행동 불안을 평가하는 임상가에게 이론적 편향 이상을 나타냅니다.
성병 치료가 없다는 것을 환자가 이해할 때까지, 그리고 정신 요법의 오명이 지워질 때까지, 많은 환자들은 전능 한 마술 치료 – 모든 것을 아는 것, 모든 것을 아는 것, 치료사 / 부모를 제공합니다. 필연적으로 그러한 희망이 환상에서만 주어지는 것을 발견하는 것은 실망 스럽다. 그러한 환타지는 치료를 통해 탐구되고 실행됩니다.
우리 모두는 우리의 인생사로 매일 살아갑니다. 우리의 어린 시절의 경험은 영원히 평생 동안 영향을 미칩니다. 우리가 무대에 등장 할 때 미해결 된 갈등이 우리를 동반 할 것으로 기대하지 않는 이유는 무엇입니까? 무대 공포증을 흉내내는 증상으로 나타나는 것은 이러한 갈등입니다. 정신 역동적 인 관점은 우리가 그 갈등의 기원과 그들이 계속 살아남을 수있는 방법을 이해하는 데 도움이됩니다. … 그리고 우리가 그들을 놓아 둘 수있는 선택권을 허락합니다.
Julie Jaffee Nagel, Ph.D. 미시간 주 앤아버에있는 심리학자 – 정신 분석 학자입니다. 그녀는 Juilliard School에서 피아노 연주를 전공했으며 무대 공포증을 앓고 있습니다. 그녀는 또한 미시간 대학과 미시간 정신 분석 연구소 (Michigan Psychoanalytic Institute)를 졸업했습니다. Nagel 박사는 공연 불안과 음악 및 감정의 주제를 발표하고 발표합니다. julienagel.net에서 그녀의 웹 사이트를 방문하십시오.