우리는 창의력을 뛰어난 재능과 동일시하는 경향이있어서 뛰어난 작품을 생산할 수 있습니다. 그러나 창의력의 핵심은 무에서 무언가를 만들어내는 능력입니다. 그것은 진지하게 생각, 직감, 또는 무정형의 충동을 심각하게 받아들이는 것을 의미합니다. 적어도 그것을 심각하게 받아들이지 않고 진지하게 행동하고 앞으로 나오는 것을 보는 것입니다. 때로는 엄청난 결과가 나오기는하지만, 드문 경우이지만 적어도 대다수의 타고난 재능과 결합 된 큰 인내가 필요합니다. 그리고 우리 대부분은 박물관 수준의 걸작품을 만들지 않으므로 우리는 창조적이지 못하다고 잘못 판단하고 기존의 재능과 잠재력을 모두 줄여줍니다.
방금 Julie와 Julia를 보았고 많은 레벨에서 움직이고 영감을 얻은 것을 발견했습니다. 이 여성들은 모두 에너지를 넣을 출구를 찾기 위해 꽤 오랜 시간 동안 노력했습니다. 줄리아 차일드 (Julia Child)는 남편을 파리로 따라간 전 정부 비서관이었으며 자신이 무엇을해야할지 숙고하고있었습니다. 그녀는 교량과 모자 만들기 수업을 다녔다. 이들은 다른 외교관 아내들에게 인기가 있었지만 그녀의 불을 비추 지 않았다. 다행스럽게도 그녀의 남편은 진정으로 그녀를 사랑하고 지원했으며, 그녀가 정말로 열렬한 것을 생각하도록 자극했습니다. 그리고 우리 모두 알다시피, 그것은 요리로 밝혀졌습니다.
그러나 영화를 보거나 그녀의 훌륭한 회고록 " My Life in France "를 읽은 사람들을 위해, 코르 동 블루 스타일의 요리 수업에서부터 프랑스 요리의 마스터 링 출판에 이르기까지의 여행은 쉽게 할 수있는 힘든 일이었습니다 그녀가 꿈을 잃어 버렸을 때 탈선했다. 그리고 그녀가 특별한 재능을 가지고 있다는 것은 분명하지 않습니다. 분명한 것은 그녀가 매우 열심히 일했다는 것입니다. 그녀는 8 년 동안 책을 쓰고 카본지를 사용하여 중복 된 사본을 작성하고 달팽이 메일을 통해 문서를 앞뒤로 보냈다. (글을 쓰면서, 지속적으로 이메일의 불협화음으로 인해 산만하게 흩어져서받은 편지함에 마술처럼 나타났습니다. 아마 기술적으로 유도 된 멀티 태스킹 시대 이전에 글쓰기를 할 수 있었을 것입니다.)이 모든 것은 시련과 고난을 극복하고 궁극적으로 발행자.
줄리 파월은 다른 한편으로는 실망한 작가였습니다. 칸막이 벽에서 벗어나 9/11의 영향을받은 사람들의 감정적 인 외침을 처리했습니다. 결말을 포기하지 않으면 할리우드가 실패의 이야기에 수백만 달러를 쏟지 않을 것이라고 말하면 충분하다. 나는 영화의 기초가 된 그녀의 책을 읽지 않았지만, 화면에 나타난 블로그의 발췌 문장은 그녀가 재능있는 말머리임을 시사한다. 그러나 그녀의 글쓰기에 사람들을 끌어들이는 것은 그녀의 특이성과 자기 의심을 드러내는 것입니다. 그녀는 자신과 사마귀 등을 보여주는 것을 두려워하지 않습니다. 그녀는 그녀의 글쓰기, 결혼 생활, 허리 둘레, 그리고 그녀의 일상 생활에서 위험을 무릅 쓰고 그녀를 잡아 먹었습니다.
우리 중 얼마나 많은 사람들이 결과가 무엇인지 알지 못하고 8 년 동안 어떤 프로젝트에서도 끈기있게 일할 것입니까? 나는 계속 전진 해 나가기 위해 체력과 배짱이 있는지 확실하지 않습니다. 그리고 예, 우리는 스타덤이나 약간의 성공을 거둔 사람들에 대해 가장 많이 듣습니다. 그러나 창조적 인 열정을 추구하는 데는 수 많은 "사상자"가 있습니다. 수년이나 수십 년 동안 배우 나 음악가로 만들려고 노력하는 사람들,보다 전통적인 재물을 희생하는 사람들 성취도 측정. 아직도, 당신이이 사람들과 이야기한다면, 그들 대부분은 그 추적을 후회하지 않습니다; 그들은 적어도 자신의 꿈을 이루려하지 않았다면 자신과 함께 사는 것이 어려울 것이라는 것을 알고 있습니다.
그러나 창조성 – 소문자 "c"-는 스타의 대명사가 아닙니다 . 그것은 창조에 관한 것이며, 각 창조는 첫 걸음을 내딛습니다. 그것은 책으로 변할 수있는 단락으로 바뀔 수있는 단어를 쓰고 있습니다. 그렇지 않을 수도 있습니다. 그것은 새로운 것을 요리하고 있습니다. 아마도 재료를 대체 할 수 있습니다. 왜냐하면 그것이 당신이 저장실에 가지고있는 재료이기 때문입니다. 비록 드로잉 방법을 "모른다"고하더라도 드로잉 클래스를 사용하고 있습니다. 물론 당연히 모호합니다. 우리 모두는 그릴 방법을 알고 있습니다. 우리는 그다지 잘하지 못할 수도 있습니다. 그리고 드로잉은 회화로 이어질 수도 있고 제 경우의 심리 치료 만화로 이어질 수도 있습니다. (그리고 나는 여전히 선생님으로부터받은 전자 메일에서 "나무의 머리"와 "우스꽝스러운 시각적 인 사건"을 저지르는 것처럼 간신히 그릴 수 있습니다.) 다른 아이디어가 나타나고 새로운 문이 열리기 만하면됩니다. 그리고 나서 그 문들을 걸어 가서 다음에 일어날 일을 볼 용기를 얻으십시오.
자신의 창조적 인 주스에 액세스하고 육성하는 한 가지 단서는 에너지를주는 것에주의를 기울이는 것입니다. 당신을 흥분 시키는가, 아니면 공상에 잠길 것인가? 종종, 당신이 에너지를 쏟아 부어야한다고 생각하는 것이 아닙니다. 당신은 당신의 직무 내용이나 강의 계획서에서 찾을 수 없을 것입니다. 그러나 강한 단서는 구름의 기복을 알아 차리고 동료가 문제를 해결할 때 도움이되는지 여부에 상관없이 척추에 쑤시거나 마음에 따뜻한 느낌을주는 것입니다. 시간이 지남에 따라 이러한 단서를 조정하기 시작하면 흥분되는 것을 활용할 수 있습니다. 자신의 열정을 어떻게 사용하고 발전시킬 수 있는지, 그리고 그것이 당신을 인도하는 곳으로 어떻게 열려 있는지보십시오. 뭔가를 창조하십시오. 그 자체로 그리고 그 자체의 경험은 엄청나게 만족스럽고 예기치 못한 흥미 진진한 기회로 인도 할 수 있습니다.
