그것은 모두 코코 샤넬에서 시작되었습니다. 프랑스의 패션 디자이너는 약 100 년 전에 옷을 만들기 시작했다. 첫 번째 여성용 바지 정장은 성 중립적 인 미학의 일부였다. 많은 여성들이 빅토리아 양식의 복장에서 해방 된 것에 대해 황홀 해하면서 동시에 팽창하고있는 참정권 운동에 대한 패션 대응 물이었다. 이 초기의 성 혼란의 예가 나온 지 반세기가 지난 지금, 유니섹스 의류는 간단히 유행에 빠졌는데, 반전 계급의 거꾸로 된 야망의 일부였습니다. 그 결과 데이비드 보위 (David Bowie)와 퀸 (Queen)과 같은 “드래그 록 (drag rock)”아티스트가 가장 눈에 띄게 발표 한 1970 년대의 남녀 공통 스타일의 씨앗이되었습니다.
자지 스타 더스트 (Ziggy Stardust)와 같은 세계에 소개 된 지 거의 반세기가 지난 지금, 안드로겐은 새로운 차원의 인기를 얻고 있습니다. 2017 년에 moodfabrics.com의 Molly Hannelly는 “성 (gender)이 사회적 구성체라는 생각은 디자이너가 새롭고 흥미 진진한 방식으로 성 정체성을 밀어 붙일 수있는 방법을 모색하고 있습니다.”라고 전했다. 소수의 유명한 디자이너들에 의해 남성 모델이 착용하는 드레스가 포함되어 비평가들은 유니섹스 의류뿐만 아니라 일반적으로 유니섹스에서 새로운 시대에 진입했는지 궁금하게 만듭니다. Z 세대에 소속 된 젊은이들, 21 세기 초반에 태어난 사람들은 전통적인 성 평범함의 붕괴에 대한 또 다른 징조 인 화장을하고 있습니다. 그리고 일부 전문가들은 성기능의 역할이 좁고 제한적이라고 생각하면서 어린이 양육에서 “남녀 양성 의식 (anrirogynous conscious)”에 대한 사례를 만들고 있습니다. 소녀들은 독단적이고 직선적이며 권위있는 방법을 배워야한다. 심리학자 Shefali Tsabary는 소년이 취약한 태도와 자신의 감정을 알아야한다고 주장했다.
스커트와 메이크업으로 한 세대의 민감한 청년이 바보 같을 것이라는 전망은 기각 될지도 모르겠다. 허넬리 (Hannelly)가 지적했듯이 젠더는 사회적 (대 생물학적) 구조라는 생각은 부분적으로는 여성과 게이 운동의 부산물이며 일반적으로 “다양성”에 대한 관용도 커지고있다. 지난 반세기 동안 미국과 전 세계가 다문화 사회로 접어 들면서 사람들을 성별, 나이, 인종, 민족, 국적, 능력, 성적 취향 등으로 분류하는 버켓이 크게 인식되었습니다. – 다른 어떤 것보다 사회적으로 더 많이 분열 된 부분. 사람의 나이, 피부색, 신체의 특성에 관계없이이 사람이 인간이라는 것의 정의를 바꾸기 시작하면 더 받아 들여질 수밖에없는 재미있는 개념입니다.
‘성 현성 문제 : 세계 인류의 미래와 시사점’에서 Ivana Milojevic은 왜 우리의 미래가 왜 더 애정을 가질지에 대한 본질을 포착했습니다. 우리는 남성이나 여성으로 행동합니다. 왜냐하면 그것이 사회가 지시하는 바에 따라 실제로는 남성이나 여성과 많이 다릅니다. Milojevic은 “인간은 여성 성과 남성 성을 실천하는 문화적 행동에 종사한다”면서 “성 카테고리는 단순히 여성 / 남성의 성격 범주보다 훨씬 유동적이다”고 지적했다. 성별은 절대성과 연속성이 있으며 대부분의 사람들은 우리가 여성적이고 남성적인 특성을 고려한 것의 조화. 성 (gender)이 과학, 기술 및 여성화에 의해 점점 불안정하게됨에 따라 개인적 “남성”및 “여성”특성 또는 양성애자의 프로필을 탐구하는 것이 더 큰 수용력이 될 것입니다. Milojevic에게 이것은 매우 좋은 일이 될 것이며, “평평한 계급을 가진 더 민주적이고 더 공정한 사회”를 가져올 것입니다.
