11/11/11은 National Metal Day입니다. 그렇다면 넘버 11은 중금속과 무엇을해야합니까? 글쎄, 아무 것도. 사실 그것은 농담입니다. mockumentary의 This Is Spinal Tap은 거대한 헤비 메탈 기타리스트 인 Nigel Tufnel이 11 개의 음량 조절기가있는 앰프 세트를 자랑스럽게 보여줍니다. 정상적인 앰프는 최대 10 개까지만 갈 수 있지만, 밴드가 그것을 요구할 때 밴드는 그것을 11 단계로 한 단계 올릴 수 있습니다. Mockumentary 영화 제작자는 Tufnel에게 "왜 열 가지를 더 크게 만들고 10을 최상위 숫자로 만들어서 조금 더 크게 만들지 그래?"라고 말하면서 Tufnel은 간단히 "11 가지로 간다"라고 대답합니다. 재미있는 순간입니다. 날 믿어. 척추 탭 을 본 적이 없다면 부끄러운 줄 알아. 지금 조심해라.
따라서 11 번으로 유명하게 만든 장면은 실제로 헤비메탈을 재미있게 만들어, 바보처럼 연주하는 사람들을 묘사합니다. 그리고 물론, 대부분의 고정 관념과 마찬가지로, 그것에 진실이 있습니다. 확실히 금속 음악가들의 계급 중에는 꽤 많은 수의 돈이 있습니다. 그러나 대부분의 고정 관념과 마찬가지로, 이것은 매우 불공평합니다. 그것이 바로 11 번째 숫자를 "되돌려 놓을"수있는 독창적이고 적절한 방법입니다. 여성과 아프리카 계 미국인들이 그들에게 사용 된 레이블과 슬레어 중 일부를 취합함에 따라, 오늘날 금속 머리는 그들을 바보로 표시하는 데 사용 된 번호를 사용하고 있습니다. 좋아요, 진실로 모든 것만 큼 진지한 것은 아니지만 사실, 금속, 팬, 그리고 아티스트들도 나쁜 랩을 탔습니다.
대중 음악의 다른 장르는 금속이하는 헌신의 수준을 고취시키지 않습니다. 그리고 그 이유가 있습니다. 금속은 음악이 아닙니다. 많은 팬들에게는 종교, 삶의 방식, 철학 등이 있습니다. 단 3 개의 코드를 연주하고 빠른 자동차와 빠른 여성을 제외하고 노래 한 많은 메탈 밴드가 있었지만, 대다수는 뛰어난 음악가들로 인해 중요한 말을했습니다.
버밍엄 출신의 4 명의 일하는 계급의 아이들은 꽃 전원 60 년대의 긍정적 인 메시지와 관련이없는 블랙 안식일로 시작했습니다. 안식일은 70 년대에 운명적으로 새로운 소리를 내며 악마의 간격을 충분히 활용했습니다. Led Zeppelin의 블루스를 기반으로 한 바위 너머로 가면서 그들은 중금속이라고 불리는 것을 만들었습니다. 그리고 그것은 단지 새로운 소리가 아니 었습니다. 그것은 새로운 메시지였습니다. 안식일은 곧 오컬트와 관련이있었습니다. "NIB"와 시조가 된 "검은 안식일"과 같은 노래는 마귀에 대한 동정 이상의 것이 었습니다. 그들은 로즈마리 아기 의 음색에 상응하는 것들 이었습니다. 그러나 안식일은 대부분의 금속 행위와 마찬가지로 사탄과의 매혹이 화재와 유황보다 더 재미 있고 게임이되었습니다. 그것은 신성 모독으로 반역하는 방법이었습니다. 하나님을 포함한 모든 사람으로부터 독립을 선포하는 방법. 하지만 안식일은 단 한 번의 조랑말이 아니 었습니다. 다른 노래들은 광기, 소외, 절망을 다뤘습니다. "War Pigs"와 "The Grave of Children"을 통해 새로운 종류의 반전 노래를 만들었습니다. 빛과 포크와는 대조적으로 평화로운 항의 음악을 틀어 주면서, 안식일의 노래는 어떤 전사처럼 격렬하고 테스토스테론으로 가득 찼습니다. 특히 Metallica와 같은 이후의 아티스트들은 "일회용 영웅"과 "벨 통근자에게"와 같은 찬미가를 따랐습니다.
70 년대와 80 년대를 거치면서 밴드들의 군단이 안식일을 지나고 흔적을 따라 갔고 어떤 서정적 테마는 상수가되었습니다. 여러면에서 금속은 영어권 세계의 실존주의가되었습니다. 이전 블로그에 실린 것처럼, 실존주의는 정의하기가 아주 어렵기로 유명하지만 개인이 자유와 자기 창조를 통해 소외, 억압 및 절망을 극복하도록 촉구함으로써 부조리하고 무의미한 세계에 반응하는 철학이라고 말할 수 있습니다. 실존주의와 금속 사이의 가장 명확한 공통적 인 유대 관계는 진정성에 대한 관심이다. 니체, 사르트르, 카뮈 등 실존주의 철학자들의 작품에서 끊임없이 자신의 삶을 결정하는 진정하고 독특한 인물은 끊임없이 주제가됩니다. 그리고 그것은 또한 금속 가사의 끊임없는 주제입니다. 나의 책 Metallica and Philosophy 에서 언급했듯이 "Escape"라는 노래는 상징적 인 것입니다 :
"진정한 거짓 세계에서 벗어나기 / 운명을 잃지 않는 운명 / 끝이없는 원에서 붙잡을 수 없다 / 어리 석음의 고리 / 내 자신을 위해서 나 밖으로 자유 로워지기 / 내 마음을 가진 사람, 그냥 볼 수 없다 / 필요 없음 그들이 말하는 것을 듣는다 / 인생은 내 자신을 위해 내 길을 간다. "
진위성은 금속 음악가들에게는 관심사이지만 금속 팬에게는 사로 잡힘입니다. 금속 팬들은 안식일, 성직자, 처녀 또는 메탈리카가 "팔아 버린"경우에 토론하고 토론했습니다. 실제로, 대중을 대상으로 한 것이 아니고 대중 음악은 항상 중요했습니다. 금속 팬들에게.
90 년대는 금속의 어두운 날이었습니다. 그런지의 움직임이 최고로 군림했습니다. 메탈리카의 메탈리카는 메탈 밴드의 표준 베어러로, 처음에는 무선 친화적 인 블랙 앨범으로 , 그리고 주류 – 대체 노력 인 로드 및 리로드로 매진 한 것 같습니다 . 모든 희망은 사라진 것 같았다. 많은 나이 든 금속 머리는 나 자신과 같이 끝났다고 생각했습니다. 금속이 지하로 더 멀리 간다는 것을 나는 거의 알지 못했다. 90 년대와 00 년대에는 데스 메탈과 블랙 메탈이 개발되었습니다.이 메탈은 놀라운 음악적 기교와 어두운 실존 적 가사를 선보였습니다. 몇 년 동안 내 학생들 중 일부는 여러 가지 죽음의 금속과 검은 색 금속 밴드를 켜려고 노력했습니다. 나는 열망하고 희망적으로 들었다. 나는 금속의 특징 인 분노, 좌절, 진실성을 들었다. 그러나 나는 그것을 느껴 보지 못했다. 나는 그것이 음악의 잘못이라고 생각하지 않는다. 제 잘못이라고 생각합니다. 나는 더 이상 화나고 좌절하며 정체성을 찾으려하지 않습니다. 나는 여전히 젊은 밴드의 메탈 밴드와 음악을 좋아하지만, 오늘의 메탈 음악을들을 수는 없습니다. 심지어 금속 머리도 오래갑니다. 나는 머리를 잃어 분노를 잃었다. 하지만 그렇게되어야합니다. 모든 것이 바뀝니다.
각 세대가 낭만적 인 사랑을 재발견하고 아무도 이해하지 못한다고 생각할 때마다 각 세대는 반란을 재발 명해야합니다. 메탈은 반란의 음악이며,이 시점에서도 적어도 2 세대에 걸쳐 재발 명되었습니다. 그래서 오늘, 11/11/11, 우리는 금속의 과거뿐만 아니라 현재와 미래를 축하합니다.
저작권 윌리엄 어윈
