당신은 그것을 느낄 필요가 있습니까? 연기 이론과 "마릴린과의 만남"

나는 최근에 "마릴린과 함께하는 My Week"를 보았습니다. (연기를 위해 2 개의 오스카상 후보로 지명되었고, 6 명의 BAFTAs- 오스카상 수상자 인 영국의 BAFTAs와 2 명의 Golden Globes가있었습니다. Michelle Williams는 코미디 또는 뮤지컬).

영화의 초기 지점 중 하나는 Marilyn Monroe 대 Laurence Olivier 경의 연기 기법과 스타일입니다. 마릴린은 고전적인 의미에서 "방법"배우로 묘사됩니다. 이것은 그녀가 성격을 묘사하기 위하여 그녀의 성격의 동기를 깊이 이해하고 느껴야한다는 것을 의미합니다. 그녀가 말의 뒤에있는 감정을 이해하지 못한다면, 그녀는 문자 그대로 장면을 완성 할 수 없습니다. 단일 라인에 작은 추가 (예 : "나는이 방이 맘에 든다", "나는이 방이 맘에 든다")은 성격 통찰력과 근원적 인 하위 텍스트를 통해 동기를 부여 받아야합니다.

한편 로렌스 올리비에 경 (卿)은 정반대로 그려져있다. 그를 위해, 연기 기술은 항상 모든 말입니다. 특히 가벼운 코미디에서 하위 텍스트의 근본이 필요하지 않습니다. 단어는 중심입니다. Laurence 경의 다른 설명은 필요하지 않습니다. 그리고 더 중요한 것은 연기가 가장합니다. 현실감을 필요로하지 않으며, 배우의 감정을 필요로하지 않습니다. 그것이 행동하게 만듭니다. (유명한 방법 배우 인 Olivier와 Dustin Hoffman의 이야기가 있습니다. Dustin Hoffman은 완전히 흐트러진 모습의 Marathon Man 세트를 보여주었습니다. Hoffman은 피곤하고 더러운 장면에 대비하기 위해 올리비에의 대답은 "내 좋은 선생님, 너는 행동 만 해보는 게 어때?"

이 점에서 심리학은 배우의 기술을 바라 보지 않고 어느 관객이 선호 할지도 모릅니다. 방법 행위자는 종종 비 – 방법 행위자가 "냉담"하다고 비난하며, 비 – 방법 행위자는 방법 행위자가 "과장된"행위라고 비난하지만이 문제에 대한 연구는 없다. 내 실험실에서 진행된 한 연구에서 (영화의 사회 과학에 대한 책에서 영화에 대한 연기의 심리학에 대한 부분으로 게재 될 예정인) 미국의 청중이 장면 배우가 아닌 배우가 아닌 장면 배우가 동일한 장면을 연기했지만 실제로는 비 – 방법 배우를 문자의 감정을 더 많이 느끼는 것으로 판단했습니다. 물론 이것은 하나의 연구이며 아주 중요한 요소를 통제하지 못합니다. 미국인으로서, 우리 배우가 자신의 캐릭터의 감정을 느끼기를 기대하는 관객으로 "훈련 된"사람은 아마도 우리가 선호하거나 생각할 때 성능이 더 좋을 때, 우리는 그 배우가 그 / 그녀의 성격의 감정을 느끼고 있어야한다고 자동적으로 생각합니다.

기억해야 할 다른 중요한 고려 사항이 있습니다. 첫 번째는 배우가 자신의 역할을 할 수있는 정신 생리 학적 피드백입니다. 우리는 모두 "당신이 그것을 만들 때까지 가짜"라고 들었습니다. 그것이 밝혀 졌을 때, 이것이 사실이라고 믿을만한 충분한 이유가 있습니다. 우리가 미소를 지으면 실제적인 생리 학적 변화가 일어나서 기분이 좋아질 수 있습니다. 웃고있는 것처럼 느껴지면 행복 (또는 슬픔)이 증가 할 수 있습니다. 이것은 "자기 지각 이론"으로 알려져 있습니다. 그리고 우리가 몇 분 동안 "강력한"위치 또는 "온순한"위치에 서있을 때, 우리 몸은 실제로 우리를 다소 강력하게 만드는 호르몬을 방출합니다! (Carney, Cuddy & Yap의 "Power Posing"에 대한 훌륭한 연구를 참조하십시오.) 그래서 배우가 캐릭터의 감정을 중요하게 생각하거나 실제적으로 생각하지 않는다고해도 어쨌든 일어날 수 있습니다. 정신 생리 학적 피드백. 둘째로, 오늘날 어떤 배우도 "순수한"방법 또는 반 (反) 방법 배우는 아닙니다. 인터뷰에서 볼 수 있듯이 배우는 교사와 코치, 감독 등이 각자에게 적합한 작품을 골라 내고 선택하는 경향이 있습니다. 즉, 느낌이 옳고 그 묘사에 적합한 작품을 만드는 방법을 만드는 것입니다. 순간의 순간.

그럼 누가 옳은가? 마릴린 먼로, 또는 로렌스 올리비에 경? 배우는 캐릭터의 감정을 느끼고 캐릭터의 깊은 통찰력을 통해 캐릭터를 묘사해야합니까, 아니면 모든 감정과 하위 텍스트가 방해가 되나요? 우리 일상 생활에서 서로 다른 모습을 "묘사"해야 할 때, 나머지 사람들은 무엇을 의미합니까? 연구는 아직 답을 얻지 못했지만 묘사 된 감정이나 정신 상태의 자기 실현 예언은 (호르몬 수준만큼 미묘하게) 일어날 수 있고 일어날 수 있음을 압니다. 연기 이론 토론의 모든면에서 훌륭하고 수상 경력이있는 배우들이 있었으므로 아마 "당신에게 효과가있는 것"으로 떨어질 것입니다.