다차원 문자 및 연구 구조

예술의 "가치와 영향"을 연구하는 정부 연구원으로서의 나의 약간의 불만 중 하나는 품질에 대한 질문이 종종 생략된다는 것입니다.

National Endowment for the Arts
출처 : 예술을위한 국립 기부

우리가 수집하고 대중에게 제시하는 많은 연구 결과는 통계의 형태입니다. 왜 안 되니? 우리는 얼마나 많은 (그리고 어떤 유형의) 사람들이 예술에 참여하는지, 예술가와 예술 조직의 1 인당 분배가 무엇인지, 예술이 국내 총생산에 얼마나 추가되는지를 측정 할 수 있습니다. 이것은 예술 부문, 정책 입안자, 교육자, 언론인 및 더 넓은 대중을위한 타당하고 일반적인 일반화 된 지식입니다. 그러나이 통계 뒤에있는 예술 작품이나 예술 경험의인지 된 품질에 대해 우리는 무엇을 말할 수 있습니까? 별로는 아닙니다.

발달 적,인지 적, 사회 심리학에 뿌리를 둔 잘 설계된 연구에서도이 차원은 상당히 결여되어있다. 우리는 예를 들어 연극 행사에 참석 한 횟수 또는 어린이가받은 예술 교육 시간 등 예술 프로그램이나 요법의 "투여 량"을 알기 위해이 요소가 건강과 건강에 긍정적 인 결과를 어떻게 연관시키는지를 알아 봅니다. 안녕. 또는 우리는 다양한 예술 형식 (음악 대 드라마 또는 시각 예술)의 배치가 이러한 결과에 어떻게 영향을 미치는지 묻습니다. 그러나 우리는 관용구 나 기법의 복잡성, 원자재, 또는이 작품들이 참여하는 주제 나 주제를 간과합니다. 그래서 사회 연구를위한 새로운 학교의 Emanuele Castano, David Kidd 및 그들의 동료가 여러 유형의 서적과 영화에 대한 개별 반응을 측정하기 위해 제안한 일련의 심리학 연구를 배웠을 때, 나는 흥미가있었습니다.

분명히, 예술 보조금 심사위원회를위한 국립 기부금이었습니다. Castano et al. 문학 소설 및 예술 영화가 사람들의 다른 사람들에 대한 사회적 인식에 영향을 미치는 대중 대중 서적 및 상업 영화와 어떻게 비교되는지에 대한 연구를 지원하기 위해 NEA Research : Art Works 상을 수상했습니다.

연구원은 문학 대 대중 소설의 장점, 예술 영화와 상업 영화의 장점에 대해 가치 판단을하지 않습니다. 그들은이 범주들이 수밀하다고 주장하지도 않는다. 오히려, Castano와 Kidd는 주제별 분류, 문체 특색, 비판적 또는 상업적 성공으로 분류 할 때 두 범주의 서적과 영화가 Theory of Mind (ToM)에 다르게 영향을 미치는지 발견하려고합니다.

문학 소설과 예술 영화는 대부분의 베스트셀러보다 큰 공감과 다른 사람들의 고정 관념을 덜 느끼게하고, 예술적 대 상업적인 영화에서도 비슷한 결과를 얻을 것이라고 가정합니다.

Castano는 최근 전화로 "나는 집단 간 폭력, 집단 간 폭력의 맥락에서 사회적 정체성, 사회적 지각과 사회적 인식에 대한 고전적인 사회 심리학 연구의 전통에서 왔습니다. 우리는 어떻게 이해할 수 있습니까? 세계? 공감은 내 생각에 매우 중추적 인 역할을했다. 예를 들어, 그룹 간 갈등 [그리고] 고정 관념에서 중재 요소의 일종으로 사용되었다. "

Castano는 성격과 사회 심리학 (Oxford Handbook of Personality and Social Psychology) (2012)에 대한 장을 써야 할 때 공감에 대한 그의 관심이 더욱 깊어 졌다고 말했습니다. 그는 주제에 관한 문헌을 검토하는 데 거의 1 년을 보냈다. 그는 또한 박사 후보자 인 David Kidd를 만났습니다. 이 듀오는 경영 이론, 인류학 및 언어학에서 영감을 얻었을뿐만 아니라 소설가이자 문학 비평가 인 EM Forster에서도 가능성을 발견했습니다.

포스터 (Forster)는 1927 년에 소설의 양상 (Aspects of the Novel)으로 출판 된 강의 시리즈에서 허구의 작품에서 "둥근"캐릭터와 "평평한"캐릭터를 구별합니다. Castano와 Kidd는 책과 영화의 미묘한 ( "둥근") 등장 인물과의 만남이 다른 사람에 대한 개인 대 범주 기반의 인식으로 전환 될 수 있는지 이해하기 위해이 개념을 채택했습니다. 카스 타노 (Castano)가 말했듯이, "나는 다른 사람을 개인으로서 또는 범주 회원으로 보는가?"

이러한 연구 문제에 대한 초기 조사가 성과를 거두었습니다. 2013 년에 Castano와 Kidd는 Science Magazine에서 "문학 소설을 읽음으로써 어떻게 마음의 이론이 향상 되었습니까?"라는 책을 출판했습니다. 보다 최근에는 미학, 창조 및 예술의 심리학에서 "다른 이야기 : 문학적 장르와 장르 소설의 수준이 어떻게 정신화와 관련이 있는가"가 나타났습니다. NEA 연구 보조금은 Castano et al. 더 많은 허구뿐만 아니라 영화로 그들의 연구를 확장합니다.

영화에서 "자극은 다차원 적입니다"라고 Castano는 인정합니다. "영화는 훨씬 더 복잡합니다."라고 그는 덧붙여 이야기와 함께 음악과 영상을 언급했습니다. 그럼에도 불구하고 다차원성에 대한 이러한 관심, 특정 예술 작품에 의해 예시 된 풍부한 콘텐츠 및 기법에 대한 연구는 그 영향을 분석하려는 표준적인 특징이되어야합니다. 우리는 말할 필요도없이 개인이 복잡하다는 것을 알고 있습니다. 그러나 예술적 창조물이기도합니다. 여러 설문 도구와 평가 도구는 우리의 감정,인지 능력 및 사회적 기술을 매핑하는 데 목적이 있습니다. 하나의 예술 작품에 애니메이션을 적용 할 수있는 비슷한 범위의 차트를 작성하는 데 필요한 분류법은 어디에 있습니까?