내가 남편의 병 및 ALS, 양측 신경성 경화증 또는 루게릭 병 (Lou Gehrig 's disease)에 대한 글쓰기를 처음 시작했을 때, 나는 우리에게 일어난 일을 말로 알아 내려고 노력했습니다. 그러나 단어만으로는 우리의 경험에 대한 커다란 자질을 포괄 할 수 없습니다. 그들은 너무 가늘고, 미끄럽고, 너무 좁습니다. 우리와 세명의 아들에게 치명적인 질병의 영향을 표현하기 위해 10 년을 노력한 결과, 나는 단어의 형식만으로도 나를 붙잡고 있다는 것을 깨달았습니다.
그 때 제가 그래픽 형식으로 이미지로 바뀌 었습니다. 나는 아이들의 책을 쓰고 설명하기 때문에 그림으로 생각하는 것이 자연 스럽다. 사실, Wimpy Kid 나 Dork Diaries의 The Diary가 오기 훨씬 전에 필자는 일기 형식의 첫 번째 아이의 책인 Amelia 's Notebook을 썼다. 출판사들은 도서관 사서가 그것을 어떻게 목록화할 지 모를 것이라고 말했고, 서적상은 그것을 책꽂이 나 그림책처럼 어디 선가 놓을 지 모를 것이라고 말하면서 매우 이상했다. 더 잘 알지 못하는 작은 언론이 1995 년 Amelia의 Notebook에서 기회를 잡았으며 거대한 베스트셀러가되었습니다. 그때부터 그림책을 사용하여 2 차 세계 대전의 일미 억류 수용과 같은 복잡한 사회 정의 문제를 제시했지만 성인 회고록은 단어로만 여겨 져야한다고 생각했습니다. 내가 익숙한 단어와 그림을 사용하면 훨씬 효과적이라는 것을 깨달을 때까지 전통적인 산문을 사용하여 시도했다. (너무 조밀하고, 너무 슬퍼하며, 너무 슬픈, 폐소 공포증). 실제로 예술은 이야기를 열고 남편과 아들의 성격을 더욱 생생하게 만들고 패널 크기를 조절할 수있었습니다. 지금은 페이지에 공기가 있습니다. 혼자서는 텍스트의 숨막히는 곳이 아닙니다. 이야기는 여전히 슬프다. 그러나 이제는 훨씬 더 접근하기 쉽습니다.
내 그래픽 회고록, Last Things가 Graphic Medicine이라는 문명의 캐논에 합류한다는 것을 알지 못했습니다. 의사는 그래픽 소설을 사용하여 의료 학생에게 질병에 대해 가르치고 의학적 절차의 정서적 효과에 대해서 가르칩니다 (해부학 적 소설뿐 아니라). 의과 대학은이 책을 사용하여 젊은 의사 훈련에 대한 이해를 넓히기 위해 공감을 키 웁니다. 그보다는 학생들이 만화를 직접 쓰고 그리며, 매체를 사용하여 자신의 훈련에 대한 좌절감을 표현하도록 장려하고 있습니다. ALS의 진단으로 가족에게 우리에게 일어난 일을 더 잘 이해하기 위해 말과 그림을 사용했던 것과 마찬가지로이 학생들은 말과 그림을 사용하여 피로감, 좌절감, 걱정을 전달합니다. 의대는 힘들지만 만화에서의 유머, 그들이 허용하는 시각적 사고의 종류는 학생들이 통제 할 수없는 상황을 제어하는 데 도움이됩니다. 내 그래픽 회고록을 작성하는 것과 같은 방식으로 나는 우리 가족을 이해할 수있는 서사로 휩쓸고 간 회오리 바람을 만들 수있었습니다.
스토리 텔링의 형식을 훼손시킨 것으로 간주되었던 무언가가 이제는 실제로 할 수있는 것에 대해 높이 평가됩니다. 기사를 통해 더 많은 사람들이 의료 문제를 해결하면서 그래픽 의학 분야의 독서 목록이 늘어나고 있습니다. 단어와 함께 그림을 사용하면 텍스트 독자와는 다른 방식으로 이야기에 독자를 넣습니다. 독자들은 그들이 내가 그린 장면에서 말풍선 사이에 자리 잡고 대화의 일부를 느끼고 있다고 말했습니다. 암, ALS, 정신 건강 문제 및 기타 건강 상태에 관해 읽은 교육 의사는 교과서 접근법이 허용하는 것과 매우 다른 방식으로 이러한 질병을 경험할 것입니다.
Graphic Medicine Conference도 있습니다.이 교육적 접근 방법을 지원하고, 그래픽 소설을 사용하는 방법에 대한 아이디어를 공유하는 마켓 플레이스와 학생들이 자신의 만화를 쓰게하는 방법을 배우게됩니다. 인간은 이야기하는 생물입니다. 이야기는 우리의 삶을 어떻게 형성하고, 어떻게 우리가 존재감을 갖게 하는가입니다. 그림이있는 이야기는 우리가 그 책을 읽을 때나 우리가 직접 그려 낼 때 우리를 깊이 감동시킵니다. 우리 모두는 그래픽 교육을 사용할 수 있지만 그래픽 의학은 시작하기에 훌륭한 곳입니다.
