분노와 슬픔은 인기있는 음악 가사에서 증가하고 있습니다.
Billboard의 Hot 100에 팝 음악 가사는 이전보다 더 슬프고 화를냅니다.
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1951 년 사이의 Billboard의 “Hot 100″에 도달 한 6 천 곡이 넘는 노래에 담겨있는 정서적 감정에 대한 최근의 언어 기반 정량 분석 (Napier and Shamir, 2018)에 따르면 대중 음악 가사의 분노와 슬픔의 표현이 증가하고 있습니다. 및 2016.
이 논문은 “Popular Music의 가사에 대한 정량적 인 감정 분석”이 Journal of Popular Music Studies 에 최근 게재되었습니다. 이 연구는 미시간 주에있는 로렌스 기술 대학교 (Lawrence Technological University)의 캐슬린 네이피어 (Kathleen Napier)와 리어 샤 미어 (Lior Shamir)가 공동 저술했습니다.
특히 1950 년대 중반에 발표 된 차트 보딩 곡은 1982-1984 년의 3 년을 제외하고이 팝 음악 분석의 전체 66 년 기간 동안 가장 화가났습니다.
이 연구에서 Napier와 Shamir는 “Tone Analyzer”라는 텍스트 마이닝 프로그램 (IBM Watson 개발자 클라우드의 계산 언어 도구의 일부인)을 사용하여 Billboard의 Hot 100 차트에서 6,150 곡을 분석하여 ” 간행 된 노래 가사와 같은 서면 텍스트에서 발견되는 정서 (예 : 감정, 느낌, 태도)의 “색조”.
빌보드의 핫 100은 무엇입니까?
Hot 100은 빌보드가 미국에서 가장 인기있는 노래를 매주 집계 한 것입니다. 1980 년대 대학생으로서 맨해튼의 Billboard Magazine 에서 인턴 과정을했습니다. 나의 비 지불 일은 “차트 비트 (Chart Beat)”부서에 있었고, 레코드 스토어 판매, Top 40 방송국의 라디오 방송 및 주크 박스 인기의 조합을 사용하여 인기있는 일방 통행로에서 발생할 수있는 주목할만한 퀴즈 및 추세를 발견했습니다. 매주 100 곡. 이것은 인터넷 앞에있었습니다.
예상대로 20 세기 후반 디지털 음악 기술의 출현으로 파급 효과가 발생하여 대부분의 음반 매장이 종결되었습니다. 전국의 거의 모든 “릿릿 거 (Wurlitzer)”가 기념품 수집가 나 골동품 가게에 매각되었습니다. Billboard는 Hot 100을 계속 계산하는 방법을 업데이트해야합니다. 현재 미국에서 인기있는 100 곡의 인기 순위는 Spotify 및 Apple Music과 같은 회사의 음악 스트리밍 보고서, YouTube 및 Vevo의 동영상 재생, 소셜 미디어 조회 및 기타 측정 항목에 의존합니다.
“사랑과 로맨스가 항상 대중 음악의 가장 지배적 인 주제 였지만 가사와 서정적 스타일은 사회적 변화와 정치적 변화를 반영하여 지난 수십 년 동안 크게 변화했다”고 저자는 말했다. “일반적으로, 결과는 팝 음악 가사에서 더 부정적인 음색에 대한 명확한 경향을 보여 주며, 1990 년대 초반에 더욱 중요한 변화가있었습니다. 이러한 경향은 주류 대중 음악의 변화를 통해 반영되는 사회적 가치의 변화로 설명 될 수 있습니다. 그 결과, 분노, 혐오, 두려움, 슬픔, 양심이 크게 증가한 반면, 팝송 가사에 표현 된 기쁨, 자신감, 개방성은 떨어졌습니다. ”
통계 분석에서 1951-2016 년 Hot 100 곡의 분노와 슬픔이 증가한 전반적인 추세를 뒤집은 두 가지 변덕스러운 변칙이있었습니다. 놀랍게도, 연구자들은 1982-1984 년 동안 3 년 동안 발표 된 톱 40 곡은 1950 년대를 제외하고는 현대 팝 음악의 다른 어떤시기와 비교해도 덜 화가났다는 것을 발견했습니다. 1970 년대 중반, Hot 100 곡에 기쁨을 표현하는 극적인 스파이크가 있었을 때 일반적인 경향에 대한 또 다른 예외가있었습니다. (예를 들어 “Love Will Keep Keep Us”는 1975 년에 가장 인기있는 연말 노래였습니다.)
유감스럽게도 1980 년대가 끝나고 1990 년대부터 2016 년까지 분석 된 데이터가 끝날 때까지 분노가 점점 더 심해지면서 노래 가사에 분노가 터지기 시작했습니다.
우연히, 어제 처음으로이 연구를 읽은 직후, 나는 뉴욕 타임즈 의 데이비드 레온 하르트 (David Leonhardt)가 1 월 27 일자로 “밀레니엄 (Millennials)의 추방 (Fleecing of Millennials)”이라는 의견을 보았습니다 . 이 기사는 Napier와 Shamir가 1990 년대에 시작된 가사에 대한 정량 분석에서 발견 한 팝 음악의 분노와 슬픔의 스파이크와 관련하여 일부 센서스 국 (Census Bureau)과 연방 준비 은행 그래픽 및 통계 데이터를 공유합니다. 이는 우연성과 우연성이있을 수 있지만, 아래 차트에서 알 수 있듯이 1989 년은 인플레이션 조정 된 중간 규모 순자산 변화가 55 세 미만의 모든 세대에 중요한 기복을 보인 전환점이었습니다.
출처 : 뉴욕 타임즈 | 출처 : 연방 준비 제도 이사회
레온 하트 (Leonhardt)는 “40 세 미만의 미국인에게는 21 세기가 하나의 긴 불황과 닮았습니다. 새로운 프로젝트를 시작하는 대신 회사는 많은 돈을 가지고 주주들에게 돈을 분배하고 있습니다. 베이비 붐 세대가 종종 좋아하는 것처럼 역동성에 대한 손실은 천년기와 젊은 세대 Z를 해친다. 해고율이 2000 년 이래로 줄어들었기 때문에 대부분의 고령 근로자들은 그들의 직업을 견뎌 낼 수 있었다. 은퇴 한 사람들을 위해 사회 보장 제도와 401 (k)의 조합을 통한 소득은 평균적으로 여전히 인플레이션을 능가합니다. 그러나 많은 젊은 노동자들은 스스로 유료 직업에 뛰어 들기 위해 고심하고 있습니다. 소득과 부의 세대 간 격차가 커지고 있습니다. ”
밀레니엄과 Z 세대 멤버는 오늘날의 핫 100 음악의 대부분을 만드는 작곡가이며, 연령 그룹의 동료가이 노래를 인기있게 만드는 대중 음악 소비자의 대다수라고 추측 할 수 있습니다. 따라서 일상 생활이 경제적 투쟁과 미래를위한 제한된 전망으로 가득 차 있다면,이 세대를 정의하는 대중 음악이 분노와 슬픔으로 가득 차 있다는 것은 의미가 있습니다.
연구원은 어떻게 각 100 명의 뜨거운 노래의 감정을 결정 했습니까?
앞서 언급했듯이, 연구자들은 1951 년부터 2016 년까지 6,150 개의 Billboard Hot 100 곡의 가사를 모두 “톤 분석기”라는 컴퓨터 프로그램에 제공했습니다.이 정량 분석기는 심리 언어학을 사용하여 특정 단어를 세 가지 범주로 세분화 된 13 가지 음색으로 연결합니다 : (1) Emotional Tone : 분노, 혐오, 두려움, 기쁨, 슬픔; (2) 언어 톤 : 분석적이고, 자신 있고, 잠정적 인; (3) 사회적 색조 : 개방성, 양심 성, 외향성, 동등성, 감정적 범위.
모든 비 악기 노래의 감정은 가사의 단어와 구두로 표현 된 모든 음색의 조합으로 만들어집니다. Napier와 Shamir가 1950 년대 초반부터 빌보드 핫 100 곡의 각 연도에 대한 데이터를 수집 한 후에는 연말 평균을 작성하여 1951-2016 년 사이에 다른 특정 감정이 증가했거나, 감소했거나, 일정하게 유지되었는지 확인했습니다. .
그들의 논문에서 네이피어 (Napier)와 샤미르 (Shamir)는 대중 음악의 가사에 대한 양적 감정 분석이 어떻게 작용하는지에 대한 4 가지 실례를 제시합니다.
예를 들어 “Total Eclipse of the Heart”(Bonnie Tyler)의 첫 번째 문장은 ” Turnaround, 때때로 지금은 조금 외롭고 결코 돌아 가지 않을 것 입니다.”그 문장에서 가장 지배적 인 정서 톤 분석기에 따르면 슬픔은 0.786입니다. 슬픔은 전체 노래의 지배적 인 음색이며 점수는 0.52입니다. 한편 Joy는 0.09의 점수로 해당 노래에 대해 점수가 낮습니다. 공포는 0.53, 양심은 0.08, 외계는 0.02, 개방성은 노래의 0.48입니다.
Village People의 “YMCA”의 첫 번째 줄은 ” 청년, 기분을 내릴 필요가 없습니다 .”이며, 톤 분석기로 분석 한 해당 줄의 지배적 인 음색은 0.61입니다. 전체 노래에 대한 외향적 점수는 0.55이고 기쁨 점수는 0.65입니다. 분노, 혐오감, 두려움은 각각 0.11, 0.07, 0.09로 훨씬 낮은 점수를 받았다.
Queen의 “We Will Rock You”라인의 첫 번째 줄은 ” 언젠가는 큰 남자가 될 큰 소음을내는 소년이다 .”라고 Tone Analyzer에서 동등성 (0.64), 외향성 0.85), 공포 (0.39). 점수가 낮은 음색은 혐오스럽고 슬픔, 점수는 ~ 0.07).
Bee Gees의 노래 “Too Much Heaven”이 열립니다. ” 아무도 너무 많은 천국을 갖지는 않습니다. 따라 오기가 훨씬 더 어렵습니다 . 나는 줄을 서서 기다리고 있습니다 .”노래의 그 부분에 대해, 슬픔은 추론 된 것 중 가장 지배적 인 음색입니다 톤 분석기로 0.64 점을 얻었습니다. 전체 노래 톤 분석기는 분노 (0.01), 혐오감 (0.003) 및 공포 (0.01)에 대한 낮은 점수를 얻었으며 기쁨 (0.62), 동등 함 (0.95) 및 외향성 (0.77)은 높은 점수를 받았습니다.
기쁨과 상냥함이 높지만 분노와 슬픔이 적은 노래로 구성된 재생 목록을 만들려면 어떤 노래를 선택해야합니까?
나를 위해, 그 대답은 명백하다. 며칠 전 나는 도파민이 특정 노래에 즐거운 감정과 무관심을 조절한다는 최근의 연구 (Ferreri et al., 2019)에 대해 “한 신경 전달 물질이 당신이 좋아하거나 좋아하는 음악을 바꿀 수있다”라는 글을 썼다. 얼마나 많은 사람이 쾌락하고 즐거운 감정을 불러 일으키는 노래에 대해 기꺼이 돈을 지불 할 것인가.
Hot 100에서 Top-Ten 히트 곡은 1970 년대에 걸쳐 정기적으로 “K-Tel”레코드에수록되었습니다. 이 비닐 앨범은 Woolworth ‘s와 Sears 같은 벽돌과 박격포 상점에서 판매되었습니다.
출처 : K-Tel 레코드 / 공정 사용
위에서 언급 한 포스트에서 라디오의 Hot 100 음악이 오늘날 나를 위해 긍정적 인 감정을 불러 일으키지 않는 방법에 대한 자서전 적 견해를 공유했지만 11 세 딸이 그것을 좋아한다고합니다. 나는 ” 1970 년대와 80 년대에 나의 음악적 취향과 관련하여 자존심이 고착 된 사람으로서 1983 년 여름의 Top 40 노래 (예 :”Holiday “,”Flashdance … What a Feeling “)가 다음과 같이 보장됩니다. 나를 기분 좋게 만든다. ”
일상 생활 경험을 재확인 한 경험적 증거의 예로, 나는 80 년대 Hot 100 음악에 대한 Napier와 Shamir의 분석을 통해 1982-1984 년의 3 년이 실질적으로 어떤 것보다 훨씬 적은 분노를 보았다는 사실을 알게되어 무척 놀랐다. Fonzie의 뿌리깊은 ‘해피 데이즈 (Happy Days)’이후로.
끝으로,이 연구는 1980 년대에 핫 토핑 차트 또는 핫 100의 밑으로 버블 링되는 유명하고 잘 알려지지 않은 노래의 재생 목록을 큐레이팅하도록 영감을주었습니다. 케시 카셈 (Casy Kasem)이 미국 40 대 주간 방송을 듣고 빌보드 매거진 에서 인턴으로 활동했기 때문에 나는 1970 년대와 80 년대의 인기있는 100 대 음악을 백과 사전으로 기억합니다. 아래의 의식의 흐름 편집은 약 10 분 만에 함께 자갈로 엮어졌습니다.
기록을 위해 :이 노래와이 시대의 다른 음악이 내 뇌에서 도파민 성 홍수로를 열 수있는 힘을 가지고 있다고 느끼는 것 외에는이 연주 목록에 운이나 이유가 없습니다. 나는이 노래들이 나를 기분 좋게 만든다는 것을 안다. 바라건대, 80 년대의 황금 시대의 고비들 중 일부를 듣는 것은 부정적 감정을위한 일시적인 해독제가 될 것이고 당신도 기분 좋게 만들 것입니다.
분노 재생 목록에 대한 해독제 : 1980 년대의 Hedonic Hot 100 Songs
일반 대중의 “부드러움”(1982)
Stevie Wonder와 Paul McCartney (1981)의 “Ebony and Ivory”
“우리는 세계 다”(1985 년)
Haircut One Hundred (1982)의 “Love Plus One”
볼티모어 (Baltimora)의 “타잔 보이 (Tarzan Boy)”(1985)
마돈나 (Madonna, 1983)의 “Lucky Star”
Irene Cara (1983)의 “Flashdance … What A Feeling”
Olivia Newton-John (1980)의 “Magic”
플릿 우드 맥 (Fleetwood Mac) (1987)의 “일곱 가지 불가사의”
Billy Joel (1983)의 “The Longest Time”
카트리나 (Katrina)와 파도 (The Wave) (1985)의 “Sunshine on Walkshine”
휘트니 휴스턴 (Whitney Houston, 1985)의 ‘나는 어떻게 알 수 있을까?’
“사랑의 책”(1986 년)의 “너는 나에게 기분이 좋아진다”
Debbie Gibson (1987)의 “Shake Your Love”
Kylie Minogue (1989)의 “Never Too Loate”
“눈물을위한 사랑의 씨앗 파종”(1989 년)
마돈나 (Madonna, 1989)의 “Cherish”
Pointer Sisters (1983)의 “Jump for My Love”
Arthur Baker의 “The Message Is Love”와 Backbeat Disciples feat. Al Green (1989)
참고 문헌
캐슬린 네이피어 (Kathleen Napier)와 리어 샤밀 (Lior Shamir). “대중 음악에서 가사의 정량적 인 감정 분석.”대중 음악 학회지 (최초 발행 : 2018 년 12 월) DOI : 10.1525 / jpms.2018.300411
로라 페레리, 에르네스트 마스 – 헤레로, 로버트 J. 자토레, 파블로 리폴리스, 알바 고메즈 – 안드레스, 헬레나 알리 카트, 길렘 올리베, 조셉 마르코 팔레, 로사 M. 안토니오와, 마르타 발레, 조르디 리바, 안토니 로드리게스 포넬. “도파민은 음악에 의해 유발 된 보상 경험을 조절합니다.” PNAS (처음 온라인으로 게시 : 2019 년 1 월 22 일) DOI : 10.1073 / pnas.1811878116
